© Руслан Літвін
Юлія Самборська
З давніх часів гра в обруч була відома по всьому світу, метою якої було котити обруч по землі за допомогою палиці. Ця примітивна, але проста гра здобула величезну популярність майже на всіх континентах, а її привабливість була помічена ще в 19 столітті. У сучасну епоху широкого поширення цифрових технологій та штучного інтелекту, привернення уваги дітей, а іноді й дорослих, часто вимагає використання гаджетів. Що ж відбувається з «живим мистецтвом», таким як театр чи опера, дія якого розгортається в режимі реального часу, особливо коли залежність від смартфонів, бажання постійно залишатися на зв'язку та одержимість записом живого контенту можуть заважати іншим глядачам та спотворювати навіть найвеличніші вистави?..
30 травня 2025 року, Львів, центр міста. Глядачі збираються біля оперного театру, зупиняючись, щоб зробити селфі перед фасадом та фонтаном. Біля входу утворюється черга, вузьке місце, створене тими, хто хоче сфотографуватися на центральних сходах театру поруч із портретом його благодійниці Соломії Крушельницької. Так само «організовано» фотолюбителі прямують праворуч від входу, де бар пропонує широкий асортимент алкогольних напоїв, який, однак, ймовірно, закінчиться після першого антракту. Натовп, переважно одягнений у джинси та повсякденний спортивний одяг (буквально спортивні костюми), жваво базікає у вестибюлі та коридорах театру. Також присутні чоловіки в кепках. Цього дня поважна група зібралася на подію, значущу не лише для Львова, а й для всієї України — відродження опери Бориса Лятошинського «Золотий обруч» на львівській сцені.
Львівський оперний театр та видатний композитор, чия мистецька спадщина є культурною перлиною класичної музики, майже ровесники — цього року виповнюється 125 років з дня заснування театру та 130 років з дня народження Бориса Лятошинського. Вибір опери «Золотий обруч» для цієї постановки був невипадковим: подію було сприйнято як помітне відродження, що відбулося через 55 років після її першої постановки, і це перше всебічне знайомство з цим твором з часів здобуття Україною незалежності.
Опера «Золотий обруч» (перше видання, лібрето театрального критика та драматурга Якова Мамонтова) була написана Борисом Лятошинським на замовлення Народного комісаріату освіти УРСР. Починаючи з середини 1920-х років, Народний комісаріат освіти заохочував створення в Радянській Україні опер, які б відображали національну історію та перегукувалися з сучасними темами.
У березні 1928 року авторський контракт передбачав, що Борис Лятошинський мав до 1 вересня наступного року надати партитуру та фортепіанну версію майбутньої опери. Історичні та музикознавчі дослідження ще не з'ясували, яку компенсацію отримали композитор і лібретист за свій внесок, і чи отримували вони її взагалі. Збереження життя митців у ту епоху, ймовірно, було найбільшою нагородою. Сьогодні мистецька спадщина композитора, драматурга та лібретиста є національним музичним скарбом.
Майже століття потому, контракти все ще регулюють створення творів, хоча й зі значно більш демократичним та прозорим підходом. Згідно з авторським договором від 29 травня 2025 року між Львівським оперним театром та індивідуальним підприємцем Іваном Уривським, автор і режисер зобов'язалися створити сценарій та драматургічну постановку в трьох актах (загальне бачення режисера) для вистави опери «Золотий обруч», які мають бути подані замовнику (оперному театру) для попереднього затвердження не пізніше 28 травня 2025 року, за день до підписання договору. Примітно, що у випадку надзвичайної режисерської майстерності індивідуальний режисер надає замовнику готову роботу вже наступного дня після підписання договору — до 30 травня 2025 року. Повністю готовий . За цю одноденну «швидкість» та передачу (відчуження) майнових прав на твір театр погодився компенсувати автору одноразову виплату у розмірі 450 500 гривень, з яких 95 500 гривень надійшло від Львівської міської ради , а решта – з власних коштів театру. Це нагадує ще одну класичну казку, хоча без стільців, у форматі «сьогодні гроші – завтра опера». У своєму Instagram режисер 26 травня поділився фотографією із завершеної постановки «Золотого обруча», процитувавши рядки з опери: «А де велике кохання, там і великі муки». Здається, що поряд із коханням і муками присутні також значні фінансові міркування.
Однак, давайте коротко повернемося до минулого, щоб розглянути щось більш критичне — історію опери «Золотий обруч», прем'єра якої очікувалася в рік її написання. У той час ідеологія та критика гальмували її розвиток. Однак до 1930 року опера почала гастролювати: Одеса, Київ, Харків, Львів… Відповідно, назви змінювалися: «Захар Беркут» (Одеса, режисер Семен Бутовський) , «Беркути» (Київ, режисер Володимир Манзій) та «Золотий обруч» (Харків, режисер Микола Фореггер). У жодному з цих міст постановка не затримувалася надовго і не чекала десятиліть на відродження. Дослідження музикознавців показують, що сучасні критики зазначали про «складність музики, що унеможливлює осягнення та розуміння опери після одного перегляду». Як представник сучасного театрознавства, який аналізує постановку сценарно-драматичного жанру в трьох актах (головна режисерська концепція) Івана Уривського, я зазначаю, що кожен з описів, що використовувалися критиками 1930-х років, застосовується до інтерпретації опери «Золотий обруч» 2025 року. Крім того, сучасні тригери — аудиторія, залежна від смартфонів, деякі з яких приходять із запізненням, а інші голосно шепочуть про те, що вони бачили, — ще більше посилюють «трагедію в залі».
